企画展「綾錦―近代西陣が認めた染織の美―」根津美術館　取材レポート : 美術散歩

東京・南青山にある根津美術館では、企画展「綾錦―近代西陣が認めた染織の美―」が2025年12月20日から2026年2月1日まで開催されています。

本展は、大正時代に京都・西陣織物館で開催された展覧会と、その記録として制作された豪華な染織図案集『綾錦』に焦点を当てた展覧会です。

西陣織の保存と普及を目的に、大正4年から約10年にわたり名品や秘宝を集めた展覧会が開催されました。その出品者の一人が、根津美術館の基礎を築いた初代・根津嘉一郎です。

本展では、『綾錦』に掲載された嘉一郎旧蔵品のうち、現在確認できる20点が一堂に展観されます。近代の西陣が認めた染織コレクションの粋とともに、染織品のコレクターとしての嘉一郎の新たな一面に触れることができる、貴重な機会となっています。

※展示室内の写真は美術館の許可を得て撮影したものです。

『綾錦』とは

『綾錦』は、京都の美術書肆・芸艸堂によって大正5年から14年にかけて刊行された、全11冊の染織図案集です。
西陣織物館で開催された展覧会の出品作の中から優品を選び、その記録として残すために制作されました。

作品の全体図はコロタイプ印刷で、染織意匠を模写した拡大図は多色摺木版で制作されています。

模写は京都の画家や染織工芸家、図案家が担当し、版画は京版画の彫師・摺師が手がけました。京都が育んだ伝統工芸の技を結集して生み出された『綾錦』そのものも、本展の大きな見どころです。

『綾錦』西陣織物館編　大正時代大正5年〜 14年（1916 〜 25）

会場では、鮮やかな色彩と緻密な描写が際立つ木版画もあわせて展示されており、実物と見比べることで、その再現度の高さを実感できます。

『綾錦』第6巻　西陣織物館編　大正時代大正5年〜 14年（1916 〜 25）

能装束

『綾錦』第6巻には多くの能装束が収録されており、その約7割にあたる19件が嘉一郎の所蔵品です。

本展のポスターに使用されているのが、《縫箔　紅浅葱段枝垂桜尾長鳥模様》のモチーフです。紅、白、浅葱の3色に染め分けられた地に、枝垂桜と尾長鳥が舞い、裾には愛らしい菫と蒲公英があしらわれています。

《縫箔　紅浅葱段枝垂桜尾長鳥模様》江戸時代　18世紀　

桃山時代の力強さを今に伝える《縫箔茶地立涌雪持松模様》は、立涌文の上に雪をいただく松を表し、雪の重みに耐えながら大地に根を張り、常緑の葉を広げる姿が印象的です。小ぶりな寸法や脇の仕立てから、子方（子どもの演者）用の装束と考えられます。

（中央）《縫箔　茶地立涌雪持松模様》桃山時代　17世紀

《縫箔　白地青海波に扇面散模様》は、植物文様を配した扇面を全体に散らし、余白を摺箔の青海波文で充たした華やかな一領です。背面を大きく使う大胆な構成や色変わりの技法には桃山風が色濃く残る一方、装束の形態には江戸中期の特徴が見られ、当時の桃山回帰の趣向がうかがえます。

（右）《縫箔　白地青海波に扇面散模様》江戸時代　17 〜 18世紀

会場には、重厚な唐織や厚板も数多く展示されています。初公開の《唐織　萌黄地秋草冊子散模様》は、金糸や色糸をふんだんに使った豪華な織り口が特徴です。

《唐織萌黄地秋草冊子散模様》江戸時代　18世紀　

同じく初公開の《厚板　紅格子段毘沙門亀甲に波輪龍模様》は、紅と白の段に格子や毘沙門亀甲文、そして有翼の龍と波濤を組み合わせた波輪文が大胆に表現されています。こうした大胆な色使いと豪放な模様の厚板は、主に武士や荒神、鬼神の役で用いられました。

（左）《厚板　紅格子段毘沙門亀甲に波輪龍模様》江戸～明治時代　19世紀

小袖

《小袖　白綸子地石畳将棋模様》は、白綸子地に将棋の駒を散らした珍しい意匠が特徴です。展覧会に出品した当時は、綿を厚く入れた夜着（掻巻）として仕立てられていましたが、2006年の修理で現在の小袖の姿に戻されました。左腰に余白を残す大胆な構図に、江戸時代前期・寛文様式の特徴がうかがえます。

《打掛　黄綸子地雲取柳模様》は、淡い黄色の綸子地に、雲取と柳の立木を刺繍のみで表した、抑制の効いた美しさが魅力。肩から裾にかけて若葉、青葉、黄葉、雪持柳を配し、一領の中に四季の移ろいが表現されています。

《打掛　黄綸子地雲取柳模様》江戸時代　19世紀

ひときわ華やかな《振袖白綸子地御簾檜扇模様》と《振袖紅綸子地御簾檜扇模様》は、美術商であり着物コレクターでもあった野村正治郎の旧蔵品です。背面に大きく御簾と檜扇をあらわした、同柄の色違いとして制作されました。

『綾錦』第2巻には「紋綸子刺繡友禪匹田三枚揃衣裳」として掲載されており、当時はこれらに黒地の振袖を加えた三領一組の婚礼衣装であったことがわかります。

（右から）《振袖白綸子地御簾檜扇模様》、《振袖紅綸子地御簾檜扇模様》いずれも江戸時代　19世紀　国立歴史民俗博物館蔵

古更紗裂

《古更紗帖》は、155点もの古渡更紗の裂を台紙に張り込んだ折帖です。『綾錦』第8巻には、この帖から選ばれた10件の更紗が収録されました。
あわせて展示されている木版画では、豊満な薔薇の花びらが金色で縁取りされるなど、実物の質感が見事に再現されています。

《古更紗帖》インド他　17〜18世紀

《古更紗帖》の木版画

同時開催展にも注目

同時開催展も充実しています。

展示室4では、2026年の干支にちなみ、馬をモチーフにした青銅鏡が特集展示されています。中国において天帝を乗せて空を行く「天馬」は、漢時代の鏡にすでにその姿が見られます

展示室4「青銅鏡展示天馬からペガサスへ」展示風景

展示室5では「呉州手―吉祥の器―」と題し、中国・明時代後期に福建省漳州市周辺で生産された磁器、呉州手が特集されています。呉州手は、のびやかな筆致で描かれた吉祥文様が特徴で、日本でも正月などの祝いの席で好まれました。《呉州赤絵麒麟文大皿》は、中央に胸を張って座る麒麟と、周囲を埋め尽くす花鳥文や赤玉文が明るい赤を基調に描かれており、その賑やかさが魅力です。

《呉州赤絵麒麟文大皿》中国・明時代　17世紀　

こうした呉州手に憧れて日本で作られた「写し」も紹介されています。尾形乾山による《呉州赤絵写花文蓋茶碗》は、自筆の箱書に「赤画呉州写」とありますが、文様構成は景徳鎮の金襴手風であり、乾山が模倣したのは呉州手のおおらかな筆致や雰囲気であったことがうかがえます。

（右）尾形乾山《呉州赤絵写花文蓋茶碗》江戸時代　18世紀

展示室6のテーマは「初釜―新春を寿ぐ―」です。正月に初めて釜を掛ける初釜にふさわしい、めでたい道具や干支にちなんだ道具が並びます。
《茶杓　銘玉ふりふり共筒》は、織田有楽斎の作。ほかにも干支にちなんだ茶入など、新年の訪れを感じさせる、華やかで格調高い取り合わせを楽しむことができます。