「画聖」雪舟の誕生の過程を明らかにする展覧会「雪舟伝説―『画聖(カリスマ)』の誕生―」京都国立博物館 : 美術散歩

室町時代に活躍した水墨画家・雪舟は、ひとりの画家として最多である6件もの作品が国宝に指定されていることからもわかるように、日本美術史上もっとも重要な画家のひとりです。しかし、雪舟の今日の高い評価は、ただ作品が優れているというだけでなく、歴史的に積み重ねられた評価の上に成り立っています。

5月26日まで京都国立博物館で開催される展覧会「雪舟伝説―『画聖(カリスマ)』の誕生―」では、雪舟に影響を受けた、あるいは雪舟を慕う、さまざまな画家たちの作品通して、雪舟評価の流れをたどり、雪舟が「画聖」として神格化されるようになった過程を明らかにしていきます。

※会場内の写真は内覧会にて撮影したものです。

会場入口

会場には雪舟だけでなく、桃山時代に雪舟の後継者を自称した雲谷派や長谷川派、雪舟の画風を踏襲した江戸時代の狩野派、琳派の尾形光琳、 “奇想の画家” と呼ばれた伊藤若冲、円山応挙などによる、桃山から明治初期にかけてのさまざまな作品が並び、画家たちの雪舟に寄せる熱い思いもたどることができます。

本展の見どころについては、こちらもご覧ください。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
雪舟の国宝6件をはじめ雪舟の代表作が勢ぞろい

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

現在の岡山県総社市に生まれた雪舟は、幼い頃に京都・相国寺に入り、禅僧として修行を積みました。やがて周防 (現在の山口県)に下り、 1467年には遣明使節の一行として明の時代の中国で当時の画風を学んだ後、周防に戻って独自の画境を築きました。

展示風景より、（右）明に滞在中の作品で、王族のコレクションにあったことが画中の印章からわかる【重要文化財】《四季山水図》雪舟筆　室町時代　15世紀　東京国立博物館

主に中国の宋・元時代の絵画を学んだ雪舟の作品は、幅広い画風と、骨太で力強い筆致や濃淡を生かした独特な画面構成を特徴としています。

雪舟筆と伝わる作品は数多く残っていますが、誰もが間違いないと認める作品は多くはありません。展覧会冒頭では、まず国宝6件をはじめとする雪舟の代表作を一堂に展示。

会場には、力強い筆致と独特の画面構成で描かれた《秋冬山水図》や、長さ16mにおよぶ大作《四季山水図巻(山水長巻)》、天橋立を俯瞰した構図で克明に描いた《天橋立図》、雪舟自筆の序文を伴う《破墨山水図》(いずれも国宝)など、雪舟の代表作が並び、「画聖」雪舟の魅力を改めて確認することができます。

【国宝】《秋冬山水図》雪舟筆　室町時代　15世紀　東京国立博物館

【国宝】《天橋立図》雪舟筆　室町時代　16世紀　京都国立博物館

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

桃山時代に雪舟の後継者を自称した画家たち
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

雪舟は多くの弟子を育てたものの、その画系は長くは続きませんでした。そうしたなか、雪舟の画風を継承したのが、桃山時代の雲谷等顔や長谷川等伯です。彼らは雪舟の後継者を名乗り、雪舟画風を規範とする作品を数多く制作しました。

会場では、当時門外不出とされていた雪舟筆《四季山水図巻(山水長巻)》を参照したと考えられる雲谷等顔筆《山水図襖》(重要文化財)や、等顔の子である雲谷等益による《四季山水図巻（山水長巻）》の模写などが展示され、雲谷派において雪舟の作品が受け継がれ、重要な役割を果たしていたことがわかります。

【国宝】国宝《四季山水図巻（山水長巻）》雪舟筆　室町時代　文明18年（1486）毛利博物館　※巻替あり

【重要文化財】《山水図襖》雲谷等顔筆　桃山時代　16～17世紀京都　黄梅院

同時代に活躍した長谷川等伯は、《竹林七賢図屏風》をはじめとして「自雪舟五代」(雪舟より五代)と署名する作品を晩年に多く制作しています。雪舟の画系に連なることを名乗ることで、自らの画系の正統性をアピールする狙いがあったと考えられ、この時代雪舟の後継者であることが社会的な権威となっていたことがわかります。

《竹林七賢図屏風》長谷川等伯筆　桃山時代　慶長12年（1607）京都　両足院

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
雪舟の神格化に寄与した狩野派の画家たち
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

江戸時代に雪舟の神格化に最も寄与したのは狩野探幽です。探幽が自らの画風を形成するにあたり拠り所としたのが雪舟でした。

日本初の本格的な美術史『本朝画史』は、探幽が雪舟の画風を慕い、従来の狩野派様式を「一変」させたと述べています。

展示風景より、《本朝画史》狩野永納編　江戸時代　元禄6年（1693）刊　京都国立博物館

瀟洒で余白をとった探幽の様式は、狩野派だけでなく江戸絵画に大きな影響を与え、それとともに雪舟もまた重要な位置を占めるようになっていきました。

完存する雪舟の画巻として「山水長巻」に次ぐ存在の大作。「山水長巻」が門外不出であった17世紀に狩野派が学びえた雪舟の貴重な作品で、探幽の模本も今回展示されています。

【重要文化財】《四季山水図巻》雪舟筆　室町時代　15～16世紀　京都国立博物館

雪舟は、中国・北宋～南宋にかけて活躍した李唐など、有名な中国画家の様式ををもとに描いた連作を手掛けています。今回現存作品のうち5図が展示。江戸時代前期の狩野派の絵師・狩野常信によるこのシリーズの模写『流書手鑑』（17世紀、東京国立博物館）も展示され、狩野派の絵師が雪舟の図を参考にしていたことがわかります。

展示風景より、【重要文化財】《倣李唐牧牛図（牧童）》（15世紀、山口県立美術館）など中国絵画に倣った雪舟作品

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

富士山のかたちの定型となった《富士三保清見寺図》

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

現在では雪舟の作品ではなく写しと考えられている《富士三保清見寺図》（16世紀、永青文庫）は、江戸時代には雪舟が明で描いた作品と信じれられ、当時は雪舟画として受容されていました。

奥に富士山、左に清見寺、右に三保松原を配置するという構図は、富士山を描くときの一つの定型となり、探幽をはじめ多くの画家が同様の構図で富士山を描いています。

《富士山図》狩野探幽筆　江戸時代　寛文9年（1669）

江戸時代に京都で活躍した京狩野の狩野山雪も、雪舟の富士山の構図を継承した作品を描いています。

《富士三保清見寺図屏風》狩野山雪筆　江戸時代　17世紀　

雪舟伝説に寄与したのは、狩野派だけではありません。江戸時代にはさまざま流派の画家が雪舟を慕い、その作品を規範としました。
会場には、江戸中期に活躍した曾我蕭白、幕末に活躍した京狩野の狩野永岳などが、独自にアレンジしながら富士山を描いた作品が並び、雪舟の主題・様式が広く継承されてゆくさまを確認することができます。

司馬江漢の作品も並んでおり、洋風画家で西洋画の優位性を説いた江漢にとっても雪舟は規範とすべき別格の存在であったことがわかります。